金絲為骨塑琺琅 釉彩作魂續古風
中新網宜昌6月3日電 題：金絲為骨塑琺琅 釉彩作魂續古風
作者 楊雪 宋瑩 董曉斌
“這叫掐絲，金絲是為骨撐起整幅畫的魂。”初夏時節，塑琺在湖北省興山縣格物空間非遺工坊，琅釉負責人譚玲一邊教授體驗者製作掐絲琺琅畫，彩作一邊娓娓道出其中的魂續門道。
譚玲(中)教授體驗者製作掐絲琺琅畫。古風楊雪 攝掐絲琺琅畫是金絲國家級非物質文化遺產代表性項目景泰藍的平麵化創新，既延續了宮廷工藝的為骨華貴質感，又適配現代審美，塑琺更貼合大眾傳播與日常體驗。琅釉
今年47歲的彩作譚玲自幼喜好繪畫，打下了紮實的魂續功底。2018年，古風她在參觀遊覽北京園博園時，金絲被掐絲琺琅畫金絲勾勒的靈動與釉彩斑斕的質感深深吸引，從此結緣。
之後，譚玲赴北京學習掐絲琺琅畫創作。由於製作工藝複雜，加上天然礦物釉料等耗材成本較高，求學之路困難重重。為此，她不斷查閱書籍、走訪琺琅藝人，潛心研習金絲掐製、釉料調配、點藍封膠等技藝，最終熟練掌握了核心技法。
2026年，譚玲回到興山創辦工作室，將昭君文化、家鄉山水等元素融入作品，並逐漸形成“金屬工藝為骨、本土文化為魂、現代審美為韻”的創作風格。目前，已完成各類作品200餘件。
譚玲將昭君文化融入掐絲琺琅畫。楊雪 攝作畫時，隻見譚玲將細若發絲的金線馴服於指尖，指腕輕轉之間，金絲蜿蜒纏繞，漸漸勾勒出繁複而典雅的花紋輪廓。隨後，天然礦物質釉料被填入，畫麵瞬間如同被點亮的彩窗，色彩明亮飽滿，立體感躍然眼前。
堅守傳統的同時，譚玲積極探索非物質文化遺產的創新表達，把掐絲琺琅元素融入門牌、手機殼、茶盤等文創產品，受到市場的歡迎。今年，工作室已實現經營性收入4萬元，作品遠銷上海、浙江、廣州、香港等地。
為了更好地傳承掐絲琺琅畫，譚玲把複雜的工序簡化為描圖、掐絲、點藍、封層四個核心步驟，讓初學者很快就能掌握關鍵技法。“我隻學了1小時，就能上手製作了，很神奇。”體驗者常旭說。
融入了掐絲琺琅元素的文創產品。楊雪 攝談及未來，譚玲計劃把掐絲琺琅畫技藝帶進社區、院校，培育本土傳承力量，同時逐步擴大規模，吸納周邊民眾就近務工、增收致富。“金絲不斷，手藝就不絕，釉彩常新，這門古老的手藝就會常青。”她說。(完)
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